categories

Магия цветов от Luisa Gelts

  

Фотограф Luisa Gelts занимается не самым популярным жанром фотографии – натюрмортом. Видимо, потому что натюрморт очень специфический жанр со многими своеобразными нюансами. А вот Луиза разобралась со всеми нюансами, вникла во все особенности и теперь не перестает радовать нас своими прекрасными фотографиями.
    Несмотря на загадочное заморское имя – Luisa Gelts - наш фотограф москвичка.  Её основные профессии – это дизайнер-флорист, художница. А фотография, к сожалению, только хобби. Но можно сказать, что и в фотографическом деле Луиза преуспела и достигла мастерства.  Наверное, эти профессии очень связаны между собой  и одна дополняет другую. Тем более, в таком виде фотографии, как натюрморт. Ведь именно фотонатюрморт имеет самую большую связь с живописью, имеет такие же технические принципы и наследует основные традиции художников. Так что остается признать, что именно человек, сочетающий в себе мастерство художника, флориста, дизайнера и фотографа, идеально подходит на роль фотографа натюрмортов. И Луиза Гельтс своими работами это подтверждает.
  Фотограф Luisa Gelts  Хочется сказать отдельно про натюрморт. Натюрморт – один из наиболее трудно поддающихся определению жанров фотографии. Говорят, что в этом жанре можно снять практически все: объекты размером с ладонь и объекты размером с комнату,рекламу и личностный снимок, так же можно снимать определенные сюжеты, которые требуют долгой и тщательной подготовки. А в наш деловой суматошный век, когда все гонятся за количеством и деньгами,  мало найдется людей, которые готовы погрузится в спокойствие и работать качественно. Именно в натюрморте очень важно качество: точная композиция, гармония цветов, идеально выставленный свет, идеальные мельчайшие детали и, кроме того, нужен увлекательный сюжет. А самое важное – интерес и любовь самого фотографа.  Потому как без фанатичной любви к своему делу можно покупать дорогущую аппаратуру и инвентарь, работать в наисовременнейшей студии, прочесть тысячи страниц специальной литературы, несколько часов выставлять свет и работать над композицией, а яблоки останутся всего лишь яблоками, и композиция останется пустой и бездушной.
   И фотографии Луизы Гельтс живой пример тому, как надо делать натюрморты. Потому что: “Красиво, прекрасно, превосходно, неподражаемо, я тоже так хочу, волшебно, чудесно” – вот примерный ход моих мыслей при знакомстве с работами Луизы ( и это еще я опустила: “ууух-ты, ах, ох” и банальное “ваау). Вот это настоящее талантливое творчество – лишает логики и оставляет одну бурю эмоций. Фотограф Luisa Gelts

     

 Мне очень понравились натюрморты, где Луиза сочетает совершенно непривычные вещи например как здесь – строгие розы и волчьи ягоды в одном букете. Очень необычная находка! Такие разные растения, которые никогда до этого вместе не встречались, тут удачно объединились и составили очень гармоничную композицию, в которой каждый элемент одновременно поддерживает и выгодно оттеняет своего “соседа”. Такие удачные композиции – редкость.  А фотограф Луиза Гельтс определенно знает толк в удачных натюрмортах.


   

Натюрморты Луизы цветочные. Ей удается находить такие моменты, которые увлекают зрителей. У неё получается находить нестандартные цветы, Луиза фотографирует не только привычные академические розы, тюльпаны, орхидеи. А еще такие простые, как цветы гороха, васильки, садовые пионы и еще много с неизвестными названиями. Кроме того, у Луизы просто идеально выстроена и продумана композиция. Ей удается в рамках такого строгого жанра,  находить какие-то новинки и искорки, получается удивить в каждой фотографии.

  

http://www.lifeisphoto.ru/page.aspx?id=1993

  1. Костя пишет:

    Очень классно! Действительно, первое, что приходит на ум – живопись.

comments-bottom

Преображение

Вы приходите в студию с намерением сделать качественные красивые фотографии, на которых вы бы выглядели безупречно. Вы готовитесь, делаете make up, приводите себя в порядок, берете с собой аксессуары и разные интересности. Фотограф расставляет вокруг вас освещение, настраивает технику. Вы смотритесь последний раз в зеркало, убеждаетесь, что выглядите хорошо и готовы для воплощения ваших идей. Проходит фотосъемка. И вот наконец вы получаете заветные фотографии, рассматриваете себя и тихонько вздыхаете, глядя на шероховатость лица и прочие несовершенства. Вероятно, вы не предполагали, что комнатное и студийное освещение имеют разные характеристики. При студийном свете отчетливо проявляются недостатки кожи, которые в повседневной жизни могут быть практически незаметны. Характер освещения, который дают профессиональные фотосветильники значительно отличаются от дневного света или ламп накаливания. Более того, они имеют другую цветовую температуру. В результате макияж, который вы делаете себе ежедневно, при студийном освещении смотрится совершенно иначе.
Если вы серьезно подходите к результату фотосъемки — обратитесь к услугам профессионального визажиста. Выровнять цвет и форму лица, сгладить синяки под глазами, спрятать маленькие изъяны - всё это может визаж. Многие женщины считают, что если они каждый день "делают сами себе лицо", то никто лучше них и не сделает макияж. Это не совсем так. Фотомакияж отличается от обыкновенного макияжа определенными тонкостями... Далее...

Осторожно! Дилетанты.

Эту статью мы хотим направить против фотографического невежества, которое претендует на звание профессиональной фотографии. Все бы ничего, можно было и не обращать внимания на все эти "снэпшоты", если бы все эти "фотографы" не продавали свои услуги наивным и добрым людям под видом хорошего товара. И таки успешно, да еще и не дёшево!
Давайте смоделируем типичную ситуацию - молодая девушка хочет получить серию качественных снимков для своего альбома. Она гуглит интернет и находит что-то типа "Профессиональные фотосессии в студии или на природе". Как доказательство, ей предлагается какой-то альбомчег с фотками. В нем много красивых девушек соответственно в студии или на природе (модно говорить "на пленэре"). Сможет ли наша скромная героиня понять, хороши ли, качественны ли эти фотографии, если она не специалист. Нет, не сможет. В результате - продавать ей можно все, что угодно. И подкопаться не к чему. Фотографии заказывала - фотографии получила. Хорошие или плохие, сравнить-то не с чем.
В результате - разбухает эта когорта псевдофотографов на дрожжах наивности. А что! Учиться многому не надо - купил фотик, сделал группу Вконтакте или на харьковфорум, и начал кричать о профессиональной фотографии.
Итак! Остановим дилетантов! Не давайте себя в обиду.
Далее...

Его фотовеличество ПОРТРЕТ!

Только один взгляд на фотографию может раскрыть для вас человека. Вы его чувствуете.. и как будто бы даже знаете.. Но ощущаете вы его, лишь когда он настоящий, живой, искренний… Он не идеал, он страдает и терзается, он любит и радуется, он ищет и постигает, также как и вы… И поэтому такой близкий и понятный, трогающий за душу. Вы переживаете его эмоции, состояние. А сердце не обманешь. Любое притворство будет обречено на провал. Грани почти невидимы. Чтобы их уловить и запечатлеть, нужно быть одновременно и фотографом, и психологом, и актером…
Очевидная сложность передачи характера в портрете заключается в том, что человек всегда и неизбежно реагирует на камеру. Стоит фотографу взять в руки аппарат, как портретируемый мгновенно «закрывается», надевает маску, инстинктивно следуя шаблонам, выработанным десятилетиями. Поэтому усилия фотографа должны быть направлены на то, чтобы в диалоге с моделью проявился ее характер. Для этого, как говорил Картье-Брессон, «камера должна проникнуть сквозь одежды портретируемого», раскрыть неожиданные черты в персонаже. Фотографу нужно почувствовать тот решающий момент, ту неповторимую «минуту правды», когда человек раскрепощается, оживает, становится искренним и естественным, без притворства, ужимок и позирования.
Далее...