Фотокурс «Портрет»
Портрет – один из самых трудных, но и самых востребованных жанров фотографии. Что нужно знать и уметь, чтобы снимать портреты в студии? Как раскрыть образ модели, подчеркнув ее красоту и индивидуальность? Как научиться фотографировать детей так, чтобы на снимке они были такими же милыми и непосредственными, как и в жизни?
Концепция: Вначале курса – академические правила съемки классического портрета, затем – фото-эксперименты под руководством преподавателя!
Цель: научиться создавать впечатляющие, глубокие по своему характеру портреты.
А также: знания и навыки работы с моделью в студии и на пленэре, использование осветительной техники и аксессуаров, студийного оборудования, фонов, света и многое другое.
Старт:
ИДЕТ НАБОР
(вечерняя группа)
Старт:
СТАРТ В АПРЕЛЕ
(утренняя группа)
По утрам: 6 занятий по 3 часа
По вечерам: 9 занятий по 3 часа
по утрам: 1390 грн. (для выпускников Фотошколы ИЦФ – 1190 грн.)
по вечерам: 1790 грн (для выпускников Фотошколы ИЦФ – 1390 грн.)
При покупке подарочного сертификата скидка на обучение составляет 10%.
Студентам постоянная скидка в 15%.
*скидки не суммируются
Для поступления на курс нужно
- Любить фотографию и хотеть научиться фотомастерству.
- Желательно иметь свою цифровую камеру (класс и уровень камеры на данном курсе не имеет значения).Если у вас нет камеры, на занятиях вы можете пользоваться фотоаппаратами, которые есть в фотошколе. Кроме того, мы поможем вам с покупкой фототехники, как консультацией так и скидкой в магазинах партнёров.
- Прийти в фотошколу к началу первого занятия курса «Портрет» (желательно предварительно подать заявку на курс любым удобным способом: по телефону, через форму на сайте, личным сообщением в группе Вконтакте и т.д.,а все формальные вопросы мы решим на месте).
Вы узнаете и научитесь
- Создавать глубокие характерные портреты
- Работать в портретном жанре в условиях студийного и естественного (благодаря занятиям в утреннее и дневное время) освещения
- Создавать качественные портфолио
Программа курса
История классического портрета. Портретная съемка. Приемы достижения сходства в портрете изобразительными средствами фотографии.
Из истории портретной фотографии. Мастера классического фотопортрета.
О пропорциях фигуры. Масштабы портрета.
Точка съемки портрета. Высота и направление съемки.
Практика позирования. Постановка портрета.
[/reveal][reveal title="4. Схемы освещения" open="false" color="yellow-lite"]
Основные принципы создания схем освещения в студии.
Мягкое и жесткое освещение. Светотеневое освещение портрета.
Светотональное освещение портрета.
Портрет на натуре и в интерьере. Особенности съемки группового портрета.
[/reveal][reveal title="7. Практика в студии." open="false" color="yellow-lite"]
Объективы для портретной съемки.
Использование студийного оборудования.
Особенности раскладки светотени при различных направлениях светового потока. Направленность светового потока: рассеянный, направленный, отраженный свет, рефлекс.
Основные световые потоки – рисующий, заполняющий, моделирующий, фоновый.
Правила работы с несколькими осветительными приборами.
[/reveal][reveal title="5. Тональности" open="false" color="yellow-lite"]
Символика тона и ее значение в работе над портретом.
Особенность схемы освещения при съемке портрета в темной тональности.
Технология съемки портрета в светлой тональности.
Экспонометрия при портретировании в светлой и темной тональности.
[/reveal][reveal title="8. Практика в студии. " open="false" color="yellow-lite"]
Полный цикл работы с моделью: от визажа до результата.
[/reveal]
Применение студийного света в портретной съемке.
[/reveal][reveal title="6. Практика на плэнэре" open="false" color="yellow-lite"]
Освоение съемки на пленэре в естественном освещении.
[/reveal][reveal title="9. Подведение итогов." open="false" color="yellow-lite"]
А так же Портфолио-ревью.
[/reveal]
Человек в кадре. Самый сложный, интересный и захватывающий объект фотографии. В конечном итоге, нам всегда интересны другие люди, поэтому интерес к тому, чем они живут, как выглядят, о чем думают и что чувствуют, был и будет постоянным.
С самого момента зарождения фотографии людьми движет желание сохранить себя в памяти других, сберечь все детали индивидуальности. Юные девушки мечтали о том, чтобы пластины или фотобумага передали их красоту, великие мужи стремились запечатлеть свой образ для вечности, а семьи хотели зафиксировать их собственную, частную историю. Однако, фотография сейчас – уже не способ простого отражения реальности, а искусство, в котором происходят удивительные метаморфозы человеческого образа.
Фотография – это канал между людьми, по которому передаются чувства, жизненный опыт, манеры и мнения, любовь и ненависть… список можно продолжать. В каждом портрете есть эмоциональная и смысловая наполненность. Портреты бывают плоскими и пространственными, жесткими и мягкими, теплыми и холодными, агрессивными и умиротворенными и т.д.
Портрет никому не интересен, если сделан лениво: ставим человека возле березы (елки, на стройке и др.) заставляем его улыбаться, и жмем в зелененьком режиме на фотоаппарате кнопочку спуска.
В том случае, когда по фотографии нельзя даже предположить, каков характер того, кто на ней запечатлен, этот “портрет” можно назвать фотографией формы. Если фотографируемый человек сам по себе красив, и снимок, к тому же, сделан качественно и креативно, то конечный результат будет радовать глаз зрителя.
Но если сделать портрет, отобразив в нем не только внешность, но и психологию человека, т.е. «вложив» в него индивидуальность, то результатом будет проявление высшего мастерства фотографа, произведение искусства. Смотришь на такой – и по рукам ползут мурашки.
Может быть, вы никогда всерьез и не задумывались относительно того, как лучше всего фотографировать человека. Но уже очень давно в этом сложнейшем искусстве накоплены удивительные знания. Существует множество нюансов при постановке модели: композиция, свет, фон и т.п. Стоит лишь прикоснуться к этим знаниям – и вашими портретами начнут восторгаться.
Например, в курсе ли вы, как правильно “отрезать” конечности у портретируемого? Вы думаете, что это не важно!? И что все, что сфотографировано – это “авторское видение”? Ничего подобного! Эти правила работают на сто процентов и вольности возможны только для асов фотографии.
А как вам тот факт, что при фронтальном положении тела с опущенными руками, портрет воспринимается как тяжеловесный и статичный? Эта статичность еще усугубляется, если фигура располагается по центральной оси кадра, и руки с ногами расположены симметрично. А, к примеру, S-образный “изгиб тела” вдыхает в портрет максимальное изящество…



