Зеркала жизни Питера Линдберга.
Жизнь в лицах, как она есть, без прекрас… Современные фотографы многие пользуются фотошопом. И редко встретишь сейчас профессиональные фотографии людей, на обложках журналов, в СМИ, без ретуши фотошопа, или без фотошопа, но с гримом, довольно незаметно скрытым на фото. Очень многие фотографы хотят скрыть изъяны с помощью современных технологий. Но это не про него.
Питер Линдберг (Peter Lindbergh), не совсем молодой уже, фотограф, родившийся в 1944 году, в Восточной Германии, но современный, консервативный взгляд на фотоработы у него присутствует. Он не любит фотошоп, любит естественную красоту, от которой многие отвыкли, не видя женщин без макияжа, и многих знаменитостей без грима! Его детство прошло в германском городке Дуисбург. В этом городке размещались фабрики и заводы, которые занимались тяжёлой промышленностью. Городок разделяла река, и с одной стороны было всё покрыто зеленью, а с другой- зона производства. Этот контраст, запомнившийся с детства, сказался и на работах автора. Он начал пробовать себя в качестве фотографа с 27 лет. После первых проб, его замечает знаменитый в те годы фотограф Ханс Люкс, который берётся за обучение и стажировку молодого таланта. После двухлетнего обучения, Питер работает независимым рекламным фотографом, весьма профессионально. В его начинаниях оказывалось предпочтение черно-белой пленке, в дальнейшем она составляла 60% от всех его работ. Его ранние работы характеризуются повествовательностью, изображающую естественность, гармонию.
В 1978, Линдберг переселился в Париж, после публикаций фотографий в журнале “Stern Magazine”, его ждал огромный успех. В Париже он издаёт свою первую книгу ”Ten Women”, в которой изображены черно-белые фотосессии десяти лучших моделей восьмидесятых. Книга была издана в 1996 году и распродана с огромным успехом, тиражом более 100тыс. экземпляров. Вторая его книга, вышедшая в 1997 году, под названием ”Peter Lindbergh: Images of Women”, собрала в себе работы Питера с середины 80-ых до середины 90-ых.
А в марте 1996 Линдберг получает приглашение снять несколько сессий, носящих коммерческий характер, с целью продажи одежды, с Тиной Тернер. Во время фотосессии, Линдберг успел снять видеоклип для Тины Тернер на песню “Missing You”.
Уже живя в Париже, он сконцентрировался на снимках высокой моды — его фотосессии посвящены таким топ-моделям,
как: Наоми Кэмпбелл, Настасья Кински, Линда Евангелиста, Кристи Тарлингтон, Сеймур Стефани, Синди Кроуфорд, Изабелла Росселини. Совместные проекты с Дерил Ханна,Карлом Лагерфельдом и Джорджо Армани, не были не замеченными. Эта фотография уникальна! На ней изображена не одна, а несколько супермоделей прошлого столетия! Такими мы их и запомним, молодыми и красивыми! Сюжет фотографии сосредоточен лишь на лицах, ничего лишнего!
Работы Питера были на страницах Vanity Fair, Vogue, Rolling Stone, Vanity Fair. Новым предстоящим проектом являются рекламные съёмки аромата, “M” для Мэрайя Кэри. Петер относится к одним из самых знаменитых в мире фотохудожников известных моделей, и его заслуженно называют феноменальным фотографом супермоделей 90-х годов.
Его книги:
- 10 Women by Peter Lindbergh (1993), ISBN 978-3823814160
- Peter Lindbergh: Images Of Women by Martin Harrison, Peter Lindbergh (2004), ISBN 978-3829601436
Школа фотографии - это место, где фотоискусство обретает осознанную ценность. Наш курс профессиональной фотографии направлен на развитие понимания красоты фотографии, умения прочитывать "историю" в снимке. Наша миссия - отвлечь человека от суетливой реальности, посмотреть на детали, окружающие нас, найти в этих деталях гармонию. Наша задача - научить фотографировать свои чувства и понимать через фотографию чувства других...
Преображение
Вы приходите в студию с намерением сделать качественные красивые фотографии, на которых вы бы выглядели безупречно. Вы готовитесь, делаете make up, приводите себя в порядок, берете с собой аксессуары и разные интересности. Фотограф расставляет вокруг вас освещение, настраивает технику. Вы смотритесь последний раз в зеркало, убеждаетесь, что выглядите хорошо и готовы для воплощения ваших идей. Проходит фотосъемка. И вот наконец вы получаете заветные фотографии, рассматриваете себя и тихонько вздыхаете, глядя на шероховатость лица и прочие несовершенства. Вероятно, вы не предполагали, что комнатное и студийное освещение имеют разные характеристики. При студийном свете отчетливо проявляются недостатки кожи, которые в повседневной жизни могут быть практически незаметны. Характер освещения, который дают профессиональные фотосветильники значительно отличаются от дневного света или ламп накаливания. Более того, они имеют другую цветовую температуру. В результате макияж, который вы делаете себе ежедневно, при студийном освещении смотрится совершенно иначе.
Если вы серьезно подходите к результату фотосъемки — обратитесь к услугам профессионального визажиста. Выровнять цвет и форму лица, сгладить синяки под глазами, спрятать маленькие изъяны - всё это может визаж. Многие женщины считают, что если они каждый день "делают сами себе лицо", то никто лучше них и не сделает макияж. Это не совсем так. Фотомакияж отличается от обыкновенного макияжа определенными тонкостями... Далее...
Осторожно! Дилетанты.
Эту статью мы хотим направить против фотографического невежества, которое претендует на звание профессиональной фотографии. Все бы ничего, можно было и не обращать внимания на все эти "снэпшоты", если бы все эти "фотографы" не продавали свои услуги наивным и добрым людям под видом хорошего товара. И таки успешно, да еще и не дёшево!
Давайте смоделируем типичную ситуацию - молодая девушка хочет получить серию качественных снимков для своего альбома. Она гуглит интернет и находит что-то типа "Профессиональные фотосессии в студии или на природе". Как доказательство, ей предлагается какой-то альбомчег с фотками. В нем много красивых девушек соответственно в студии или на природе (модно говорить "на пленэре"). Сможет ли наша скромная героиня понять, хороши ли, качественны ли эти фотографии, если она не специалист. Нет, не сможет. В результате - продавать ей можно все, что угодно. И подкопаться не к чему. Фотографии заказывала - фотографии получила. Хорошие или плохие, сравнить-то не с чем.
В результате - разбухает эта когорта псевдофотографов на дрожжах наивности. А что! 
Учиться многому не надо - купил фотик, сделал группу Вконтакте или на харьковфорум, и начал кричать о профессиональной фотографии.
Итак! Остановим дилетантов! Не давайте себя в обиду.
Далее...
Его фотовеличество ПОРТРЕТ!
Только один взгляд на фотографию может раскрыть для вас человека. Вы его чувствуете.. и как будто бы даже знаете.. Но ощущаете вы его, лишь когда он настоящий, живой, искренний… Он не идеал, он страдает и терзается, он любит и радуется, он ищет и постигает, также как и вы… И поэтому такой близкий и понятный, трогающий за душу. Вы переживаете его эмоции, состояние. А сердце не обманешь. Любое притворство будет обречено на провал. Грани почти невидимы. Чтобы их уловить и запечатлеть, нужно быть одновременно и фотографом, и психологом, и актером…
Очевидная сложность передачи характера в портрете заключается в том, что человек всегда и неизбежно реагирует на камеру. Стоит фотографу взять в руки аппарат, как портретируемый мгновенно «закрывается», надевает маску, инстинктивно следуя шаблонам, выработанным десятилетиями. Поэтому усилия фотографа должны быть направлены на то, чтобы в диалоге с моделью проявился ее характер. Для этого, как говорил Картье-Брессон, «камера должна проникнуть сквозь одежды портретируемого», раскрыть неожиданные черты в персонаже. Фотографу нужно почувствовать тот решающий момент, ту неповторимую «минуту правды», когда человек раскрепощается, оживает, становится искренним и естественным, без притворства, ужимок и позирования.
Далее...