Увлекательный микромир на макрофотографиях
Автор представленных фотографий некая Stefanie d. B. К сожалению, никакой другой информации найти не удалось. Сначала это меня расстроило, потому что эти фотографии по моему мнению достойны внимания. Но потом я решила на их фоне порассуждать о макрофотографии в целом. Тут хочется уточнить, что сейчас для меня это значит – просто и по-человечески поделиться эмоциями, связанными с макрофотографией.
Но все-таки прийдется использовать некоторые термины и специфические понятия, от них не уйдешь (дабы ввести в курс нерадивого читателя). Так вот, макрофотография – это техника съемки в масштабе близком к отношению 1:1, но тут важно сказать, что по поводу цифр есть разногласия. Поэтому скажу, что макро возможно и в других соотношениях – от 1:5 (1:2) до 5:1 (10:1). Но все это сухие цифры для любителей статистики. Я лично воспринимаю макрофотографию как отдельный жанр, запечатлевающий относительно небольшие объекты, которым в основном увлекаются люди имеющие хорошую технику, но склонные к самоистязанию. И тут есть взаимосвязь: чем лучше техника и выше мастерство, тем больше желание поиздеваться над самим собой.
Мне почему-то макрофотографы очень напоминают бардов, только еще более фанатичных, можно даже сказать, что они находятся на более высшей ступени в мастерстве сливаться с природой. Очень четко мне представляется картинка: взрослый серьезный мужчина, с бородой и пузом, с огромным рюкзаком с тяжелым дорогущим оборудованием и со штативом в свободной руке находится где-то в чаще лесной за многие километры от цивилизации в предрассветных сумерках, часов так в 5 утра. Он замер, неудобно согнувшись и старается реже дышать (просто молодой лев в прериях) и все эти манипуляции лишь для одного - он ждет паучка, чтобы сфотографировать как он плетет паутинку на хрупком лютике. Вот это и есть отечественная макрофотография.
И это не моя воспаленная фантазия – это так на самом деле чаще всего и бывает. Думаю, как раз здесь нужно написать, что именуют макрофотографы себя гордо – “макрушники”.
Существует мнение, что макрофотография не очень популярный и уважаемый жанр на постсоветском пространстве. Впрочем, это не удивительно, потому что нужно быть настоящим фанатиком и маниакально увлеченным своим делом. А таких людей побаиваются. Ещё один аспект – это то, что жанр этот не самый рентабельный и обогатиться, занимаясь макрофото, вряд ли получится. Поэтому немногие фотографы выбирают эту стезю. Остаются энтузиасты и те, кто однажды соприкоснулся с микромиром и остался там навсегда. Микромир – это так любовно макрофотографы называют своих жучков-паучков.
Еще я заметила просто огромную разницу между отечественной и зарубежной макрофотографией. Наша макрофотография – это в основном макрофотоохота, наши фотографы чаще снимают в дик
Школа фотографии - это место, где фотоискусство обретает осознанную ценность. Наш курс профессиональной фотографии направлен на развитие понимания красоты фотографии, умения прочитывать "историю" в снимке. Наша миссия - отвлечь человека от суетливой реальности, посмотреть на детали, окружающие нас, найти в этих деталях гармонию. Наша задача - научить фотографировать свои чувства и понимать через фотографию чувства других...
Преображение
Вы приходите в студию с намерением сделать качественные красивые фотографии, на которых вы бы выглядели безупречно. Вы готовитесь, делаете make up, приводите себя в порядок, берете с собой аксессуары и разные интересности. Фотограф расставляет вокруг вас освещение, настраивает технику. Вы смотритесь последний раз в зеркало, убеждаетесь, что выглядите хорошо и готовы для воплощения ваших идей. Проходит фотосъемка. И вот наконец вы получаете заветные фотографии, рассматриваете себя и тихонько вздыхаете, глядя на шероховатость лица и прочие несовершенства. Вероятно, вы не предполагали, что комнатное и студийное освещение имеют разные характеристики. При студийном свете отчетливо проявляются недостатки кожи, которые в повседневной жизни могут быть практически незаметны. Характер освещения, который дают профессиональные фотосветильники значительно отличаются от дневного света или ламп накаливания. Более того, они имеют другую цветовую температуру. В результате макияж, который вы делаете себе ежедневно, при студийном освещении смотрится совершенно иначе.
Если вы серьезно подходите к результату фотосъемки — обратитесь к услугам профессионального визажиста. Выровнять цвет и форму лица, сгладить синяки под глазами, спрятать маленькие изъяны - всё это может визаж. Многие женщины считают, что если они каждый день "делают сами себе лицо", то никто лучше них и не сделает макияж. Это не совсем так. Фотомакияж отличается от обыкновенного макияжа определенными тонкостями... Далее...
Осторожно! Дилетанты.
Эту статью мы хотим направить против фотографического невежества, которое претендует на звание профессиональной фотографии. Все бы ничего, можно было и не обращать внимания на все эти "снэпшоты", если бы все эти "фотографы" не продавали свои услуги наивным и добрым людям под видом хорошего товара. И таки успешно, да еще и не дёшево!
Давайте смоделируем типичную ситуацию - молодая девушка хочет получить серию качественных снимков для своего альбома. Она гуглит интернет и находит что-то типа "Профессиональные фотосессии в студии или на природе". Как доказательство, ей предлагается какой-то альбомчег с фотками. В нем много красивых девушек соответственно в студии или на природе (модно говорить "на пленэре"). Сможет ли наша скромная героиня понять, хороши ли, качественны ли эти фотографии, если она не специалист. Нет, не сможет. В результате - продавать ей можно все, что угодно. И подкопаться не к чему. Фотографии заказывала - фотографии получила. Хорошие или плохие, сравнить-то не с чем.
В результате - разбухает эта когорта псевдофотографов на дрожжах наивности. А что! 
Учиться многому не надо - купил фотик, сделал группу Вконтакте или на харьковфорум, и начал кричать о профессиональной фотографии.
Итак! Остановим дилетантов! Не давайте себя в обиду.
Далее...
Его фотовеличество ПОРТРЕТ!
Только один взгляд на фотографию может раскрыть для вас человека. Вы его чувствуете.. и как будто бы даже знаете.. Но ощущаете вы его, лишь когда он настоящий, живой, искренний… Он не идеал, он страдает и терзается, он любит и радуется, он ищет и постигает, также как и вы… И поэтому такой близкий и понятный, трогающий за душу. Вы переживаете его эмоции, состояние. А сердце не обманешь. Любое притворство будет обречено на провал. Грани почти невидимы. Чтобы их уловить и запечатлеть, нужно быть одновременно и фотографом, и психологом, и актером…
Очевидная сложность передачи характера в портрете заключается в том, что человек всегда и неизбежно реагирует на камеру. Стоит фотографу взять в руки аппарат, как портретируемый мгновенно «закрывается», надевает маску, инстинктивно следуя шаблонам, выработанным десятилетиями. Поэтому усилия фотографа должны быть направлены на то, чтобы в диалоге с моделью проявился ее характер. Для этого, как говорил Картье-Брессон, «камера должна проникнуть сквозь одежды портретируемого», раскрыть неожиданные черты в персонаже. Фотографу нужно почувствовать тот решающий момент, ту неповторимую «минуту правды», когда человек раскрепощается, оживает, становится искренним и естественным, без притворства, ужимок и позирования.
Далее...