Michel Comte ломает стереотипы
Швейцарский художник-реставратор Мишель Комте однажды решил стать фотографом. Снимать карточки для семейного фотоальбома, который достают из дальнего ящика стола лишь, когда приходят гости ему не хотелось. Мишель хотел большего. Он желал быть причастным к высокому искусству, которое способно удивить, покорить изменить этот мир.
Мишель Комте самоучка, поскольку в Цюрихе не было ни одной фотошколы, основы фотографии он постигал самостоятельно. “Не ученый” мастер служит красоте уже 30 лет, он преподносит ее новое виденье и делает это вполне успешно. Он один из самых востребованных фотографов современности. Его портреты украшают обложки многочисленных журналов, его вставки проходят в самых модных галереях мира, ему покорны самые высокооплачиваемые звезды и модели.
Но сначала был переезд в Нью-Йорк. Много работы, съемки днем и ночью при любых погодных условиях - эта обожаемая работа порой выматывала и утомляла. Он снимает для Vogue, Vanity Fair других журналов. Он призван создавать портреты идеальных людей, вернее тех, кого принято считать идеальными. И пусть даже фотограф не согласен с этими канонами, он пока не может себе позволить творческую свободу и не может их нарушать.
Знаменитым и свободным его сделает Париж. Приехав в этот волшебный город в 1979 году, он получит судьбоносный заказ от Карла Лагерфельда на съемку рекламы для модного дома Chloe. Именно с этого дня его можно назвать успешным и востребованным, а значит вольным создавать снимки, не вписывающиеся в обще принятые стандарты, снимки ломающие стереотипы и привычные представления о людях и вещах.
Создает свои портреты фотограф, не выдумывая ничего нового, используя “штампы” от которых так хотел убежать. Развивающиеся волосы, томно запрокинутые головы, полуобнаженные тела, искушающие страстные и в тоже время холодные взгляды. В этом он мало отличается от других своих коллег, снимающих для глянца. Отличается он лишь тем, что, используя привычные средства и снимая привычных персонажей, он наполняет их образы совершенно новым содержанием, он заставляет своих героев не просто играть другие роли, а становиться другими, не теми кого мы видим на экранах телевизоров.
Он не снимает случайных людей, только звезды и знаменитости, люди умопомрачительной силы и красоты. Он создал большую коллекцию портретов своих современников – Софи Лорен закутал в роскошную белую шубу, Софию Копполу уложил в ванну прямо в алом вечернем платье, Тину Тернер сделал разбитной девчонкой, а Beastie Boys плохишами. Хиллари Клинтон нарядил в уютный растянутый свитер и превратил в домохозяйку. Самому сильному человеку в мире, Майку Тайсону, дал в руки голубку, которую тот бережно прижал к своим губам. Майк Тайсон предстает здесь совершенно в ином свете. Его сила контрастирует с хрупкостью и легкостью птенца, его черная кожа подчеркивает и оттеняет белоснежные перья. Эта изящно придуманная сцена завораживает, рождает ощущение нежности и тепла.
Мишель Комте делает доступными взору публики потаенные уголки души самых закомуфлированных звезд, показывая их слабости и привязанности, показывая как однобоко они представлены общественности, говоря, нам , что жизнь наших кумиров это не только красный ковер и платье в пол, но и страх, боль, одиночество, тапки и домашний халат. У них все как и у нас…да только немного иначе.
http://www.michelcomte.org/
Школа фотографии - это место, где фотоискусство обретает осознанную ценность. Наш курс профессиональной фотографии направлен на развитие понимания красоты фотографии, умения прочитывать "историю" в снимке. Наша миссия - отвлечь человека от суетливой реальности, посмотреть на детали, окружающие нас, найти в этих деталях гармонию. Наша задача - научить фотографировать свои чувства и понимать через фотографию чувства других...
Преображение
Вы приходите в студию с намерением сделать качественные красивые фотографии, на которых вы бы выглядели безупречно. Вы готовитесь, делаете make up, приводите себя в порядок, берете с собой аксессуары и разные интересности. Фотограф расставляет вокруг вас освещение, настраивает технику. Вы смотритесь последний раз в зеркало, убеждаетесь, что выглядите хорошо и готовы для воплощения ваших идей. Проходит фотосъемка. И вот наконец вы получаете заветные фотографии, рассматриваете себя и тихонько вздыхаете, глядя на шероховатость лица и прочие несовершенства. Вероятно, вы не предполагали, что комнатное и студийное освещение имеют разные характеристики. При студийном свете отчетливо проявляются недостатки кожи, которые в повседневной жизни могут быть практически незаметны. Характер освещения, который дают профессиональные фотосветильники значительно отличаются от дневного света или ламп накаливания. Более того, они имеют другую цветовую температуру. В результате макияж, который вы делаете себе ежедневно, при студийном освещении смотрится совершенно иначе.
Если вы серьезно подходите к результату фотосъемки — обратитесь к услугам профессионального визажиста. Выровнять цвет и форму лица, сгладить синяки под глазами, спрятать маленькие изъяны - всё это может визаж. Многие женщины считают, что если они каждый день "делают сами себе лицо", то никто лучше них и не сделает макияж. Это не совсем так. Фотомакияж отличается от обыкновенного макияжа определенными тонкостями... Далее...
Осторожно! Дилетанты.
Эту статью мы хотим направить против фотографического невежества, которое претендует на звание профессиональной фотографии. Все бы ничего, можно было и не обращать внимания на все эти "снэпшоты", если бы все эти "фотографы" не продавали свои услуги наивным и добрым людям под видом хорошего товара. И таки успешно, да еще и не дёшево!
Давайте смоделируем типичную ситуацию - молодая девушка хочет получить серию качественных снимков для своего альбома. Она гуглит интернет и находит что-то типа "Профессиональные фотосессии в студии или на природе". Как доказательство, ей предлагается какой-то альбомчег с фотками. В нем много красивых девушек соответственно в студии или на природе (модно говорить "на пленэре"). Сможет ли наша скромная героиня понять, хороши ли, качественны ли эти фотографии, если она не специалист. Нет, не сможет. В результате - продавать ей можно все, что угодно. И подкопаться не к чему. Фотографии заказывала - фотографии получила. Хорошие или плохие, сравнить-то не с чем.
В результате - разбухает эта когорта псевдофотографов на дрожжах наивности. А что! 
Учиться многому не надо - купил фотик, сделал группу Вконтакте или на харьковфорум, и начал кричать о профессиональной фотографии.
Итак! Остановим дилетантов! Не давайте себя в обиду.
Далее...
Его фотовеличество ПОРТРЕТ!
Только один взгляд на фотографию может раскрыть для вас человека. Вы его чувствуете.. и как будто бы даже знаете.. Но ощущаете вы его, лишь когда он настоящий, живой, искренний… Он не идеал, он страдает и терзается, он любит и радуется, он ищет и постигает, также как и вы… И поэтому такой близкий и понятный, трогающий за душу. Вы переживаете его эмоции, состояние. А сердце не обманешь. Любое притворство будет обречено на провал. Грани почти невидимы. Чтобы их уловить и запечатлеть, нужно быть одновременно и фотографом, и психологом, и актером…
Очевидная сложность передачи характера в портрете заключается в том, что человек всегда и неизбежно реагирует на камеру. Стоит фотографу взять в руки аппарат, как портретируемый мгновенно «закрывается», надевает маску, инстинктивно следуя шаблонам, выработанным десятилетиями. Поэтому усилия фотографа должны быть направлены на то, чтобы в диалоге с моделью проявился ее характер. Для этого, как говорил Картье-Брессон, «камера должна проникнуть сквозь одежды портретируемого», раскрыть неожиданные черты в персонаже. Фотографу нужно почувствовать тот решающий момент, ту неповторимую «минуту правды», когда человек раскрепощается, оживает, становится искренним и естественным, без притворства, ужимок и позирования.
Далее...