Если говорить подробнее, то полвека назад в Италии появилось множество хороших фотографов, цель которых была сделать Сладкую Жизнь богемы ближе к народу. Они стремились показать зрителю тогдашних звезд в естественной обстановке, открыть их человеческие качества, искренние улыбки. Показать простому человеку, что сильные мира сего тоже люди и у них такая же жизнь со своими печалями и радостями. Это, вообщем-то, благообразное дело стало началом для известнейших римских фотографов Марчелло Джеппетти, Лино Нанни, Элио Сорчи и Гульельмо Колуцци.Главное достоинство этих фотографий – случайность.

Работа фотографов была деликатна – они разоблачали слабости и приоткрывали тайны.  Именно поэтому их фотографии, которые по сути своей были иллюстрациями в газетной статье, оказались долговечнее газетной бумаги. Эти фотографии стали идеальными объектами, к которым прилипает дух времени. На этих фотографиях теперь история прошлого века, они  стали бессмертны.
   

Что же произошло после того как папарацци переплыли океан и пришло наше время?
  Фотографии в этом жанре стали прежде всего источником дохода. Постепенно художественная ценность и профессиональное качество стерлись. Осталось одно – безумное желание заработать и прославиться. О таком понятии, как фотографическая этика – забыто напрочь. Единственная цель – жажда наживы. И совсем неважно как ты сделаешь свою фотографию: незаконно проникнешь в частные владения, обманешь или будешь преследовать. Главное – подороже продать. И конечно, лучше продается горе и скандал, поэтому надо проникнуть в больницу, сфотографировать в состоянии как можно худшем, а еще лучше в обнаженном. О морали безвозвратно забыто. Вот горькая правда бульварных фотографов.
  

 Примечательна история американской певицы Бритни Спирс. Есть такое папарацци-агенство X17,  которое создано специально для слежки за Бритни. В нем трудится около 100 сотрудников, которые круглосуточно преследуют певицу. И они добились своего – нервы певицы не выдержали, а папарацци получили фотографии,  которые продали за 250 000 $.Сейчас, правда, X17 расширило сферу своих интересов и охотится за всем Голливудом (все современные фотографии выложенные здесь – плоды фотографов X17).
   

И чего же добились современные папарацци? Того, что их фото забудутся через секунду после просмотра, всеобщего неодобрения и ненависти своих жертв. Абсолютного упадка профессионализма и качества в своих фотографиях. Такова реальность сегодняшних папарацци.

http://www.artnet.com/artist/425289437/guglielmo-coluzzi.html

http://taziosecchiaroli.org/

http://x17online.com/

Я вчера купил новый объектив, пойду ссделаю шедевр.

Дорограя, у меня есть пара свободных часов, схожу сниму великую фотографию.

Однажды я прочитал статью об одном американском фотографе, которого зовут Девид Фокос. Он снимает пейзажи  в стиле сурового минимализма. Примерно так: абсолютно ровная поверхность океана в которой торчит несколько столбиков от бывшего мостика. Все. Но! Это фотография удивительная. Скептики могут сказать, что на ней просто “смотреть не на что”. Верно, смотреть не на что, а воздействие от фотографии – волшебное.

Теперь вернемся к теме и спозиционируем “проблему”, с позволения сказать. Конечно, с потребительской точки зрения это не проблема. Данная проблема никак не нарушает пищеварение и не покрывает трудности кризиса. Но с эстетической стороны или общекультурного развития – это проблема. Обсудим!

Вот эта проблема – фотографическая попсовая масса, которая выдает себя за произведения искусства. Решение этой проблемы – научиться отделять “шелуху от ядрышек”.

Порождение проблемы. Фотографы делают фотографии и выкладывают их на сайты, чтобы их там на этих сайтах хвалили и лобызали. Попробуйте подвергнуть критике чей-то “шедевр” фотоискусства, на тебя навалится шквал обид, оскорблений (лучший способ защиты) и, как результат – будет бан. Вот, что обычно пишет народ под фотками: “Понравилось!, Потрясающе!!! :)), Очень хорошо!, Хорошие у Вас работы  :), небо!, шикарный пейзаж! особенно приятно что запечатлен на фото замечательный пейзаж, nra …, Супер!, Красота!!!, Отличная работа!, Прикольно, Жесть! Супер!, тема раскрыта) Прикольно!!, Класс!!!” и т.д. до бесконечности. Как жвачка – вроде бы и похоже на процесс употребления пищи, приятно, но насыщения не дает. Фотокукушки и фотопетухи наперебой расхваливать друг друга принялись. Пример фотографического онанизма.

Здесь, конечно, множество чисто человеческих немощей и психологических моментов. Похвала, слава, чувство нужности мотивируют к работе, жизни. Я и сам такой и, я думаю, каждый по-своему “страдает” подобными слабостями. Что поделаешь – человеки! И все это от недостатка любви, наверное. Но не станем отходить от сути.

Опасность грибов-поганок заключается в том, что они очень похожи на съедобные грибы, но внутри полны яда. Также и фотография – если питаться долгое время безвкусицей можно отравиться духовно. Но как отличить хорошее от плохого? Это, на самом деле, огромная проблема всего мира, друзья. Мы так глубоко не станем зарываться, а поразмышляем только в рамках фотоискусства.

Можно сказать, что фотография – это все слишком субъективно. Мол, есть у каждого свое мнение и баста! Конечно же, с такого рода спорщиками тяжело будет потягаться.  Безусловно так и есть – каждый человек особенная призма, преломляющая свет по-своему. Тем не менее, фотографию можно оценивать объективно. Только оценщики эти должны быть одинакового культурно-эстетического уровня развития. Тогда их мнения совпадут, замечания буду соответствовать имеющимся знаниям, и они скажут, что та или иная фотография является объективно прекрасной. Ценной “сама в себе”, но только – еще раз – для тех, кто на должном уровне понимания. Чтобы подкрепить размышления, проведем параллели с теми же грибочками. Хорошо упитанный кабанчик, изрядно проголодавшись, будет жрать любые грибочки без разбора. Что после этого будет с кабанчиком зависит от мощности его ж/к тракта (по ассоциации с мозгом и душой “питающихся фотографией”). Белочка и ежик уже отделят грибочки ядовитые от полезных и питательных. А человек из этих грибочков приготовит тысячу блюд, соберется с друзьями и долго будет вести беседы о методах очистки, рецептах и тонкостях сочетания с другими продуктами.

Делаем простой вывод – развивайтесь культурно, чтобы фотография доставляла и наполняла вас духовно. Чтобы вы умели отличать хорошую фотографию от плохой. Чтобы вы испытывали тонкость чувств, что и отличает людей от кабанчиков.

Найди здесь самую прекрасную фотографию и внесите ее номер в комментарий. Вы будете крайне удивлены и возмущены, когда узнаете, какая фотография “самая лучшая”. Тем не менее! Сделать будет одновременно и легко и непросто – надо бороться с самим собой. Здесь только пара десятков работ, а эта фотография была избрана из несколькиз тысяч работ. Вас ожидает культурный шок – обещаю!

Почему это вообще тут написано?

Нэн Голдин родилась в Вашингтоне в 1953 году. Утверждают, что семья у Нэн была вполне благополучная: родители, старшая сестра. Но когда Нэн было 12 лет её старшая сестра Барбара покончила жизнь самоубийством. Этот факт оказал огромное влияние на психику Нэн, а нанятый психолог видел в её поведении сконность к суициду. Совет психолога был отвлечься, найти интересное занятие. И Нэн нашла – фотографировать она начала прямо на похоронах своей сестры. А в 14 лет она ушла из дому и “обрела новую семью” в лице наркокоммуны  городских drag queens. И всё это Нэн не забывала фотографировать.
   Нэн Голдин работает в так называемой манере «raw insider» (raw — сырой, необработанный; insider — свой, не посторонний), то есть её работы – это такой весьма своеобразный “семейный” фотоальбом. А её “семья”, напомним, это транссексуалы, трансвеститы, маргиналы и банальные наркоманы. И всё это Нэн фотографирует без остановки и без разбору. Ну и видимо особую “чувственность” её работам придает то, что она не только всё это фотографирует, но и активно пробует. Как промежуточный итог её жизни и творчества в 1986 году выходит книга «Баллада о сексуальной зависимости». А предисловием к этой книге были такие слова автора: «Когда мне было 15 лет, – совершенный мир был для меня местом абсолютной андрогенности, где человек не мог знать ничего о поле своего партнера до тех пор, пока не окажется с ним или с ней в постели” . Книга имела потрясающий успех. Но тут хочется сказать, что не фотографический талант Нэн произвел впечатление, а те неприглядные факты и отвратительные “внутренности” её жизни нашли своего зрителя. И это не удивительно, ведь многие люди склонны к “подглядыванию” за чужой жизнью и чем более ужасней то, что они видят, тем больший успех. В наше время это подтверждается немалым рейтингом многочисленных реалити-шоу, прародительницей которых, по сути, и стала Нэн Голдин.
    Впоследствии даже появился термин «Goldin look», так называли приём основанный на активном использовании вспышки, которая создает своеобразное освещение в кадре и вместе с тем имитирует приемы любительской съемки. А сама автор этого приёма вынуждена была пройти многочисленные курсы детоксикации, чтобы выжить ( по тому как многие “модели” её фотографий 90-е годы не пережили).
    Как минимум странные ощущения возникают при изучении “творчества” Нэн Голдин. Странно от того, что те ужасные вещи, с которыми необходимо бороться и уничтожать возводят в статус фотоискусства и восхищаются смелостью автора и откровенностью “героев”. Более того, подводят научные основания под этот рассадник разврата. Особенно интересной мне показалась фраза  одного из критиков – “Фотографии Нэн Голдин убеждали и убеждают в одной-единственной мысли: люди не говорят наркотикам «нет» потому, что хотят остаться героями. Сильными, способными на поступок и вечно молодыми…” Тех, кого нужно поймать и осудить, направить на принудительное лечение или просто разогнать, как нашкодивших котов, называют ГЕРОЯМИ. Понимаете, всерьез называют!  А участницу оргий с фотоаппаратом называют одной из самых интересных фигур в современной американской фотографии. Печально…
    Еще хочется заметить, что здесь представлены наиболее приличные из работ фотографа. По тому как, понятие “фотоискусство” для меня заключается несколько в другом: фотоискусство предполагает наличие фотографа-художника. От него требуется тщательная избирательность, особое личностное “видение”, позволяющее отличать достойное внимания от внешнего, случайного, неполного. Не каждый отснятый кадр становится художественным произведением.
     В 2007 году Нэн Голдин получила одну из престижнейших фотографических наград Hasselblad. Её выставки проходили по всей Америке и Европе. В частности – выставка в центре Помпиду, в Париже, имеет грандиозный успех.  А в 2008 году Нэн Голдин была обвинена в педофелии, а выставка проходившая в Гейтсхеде, в галерее Baltic Modern Art была арестована. Эти события фотограф прокомментировать не смогла.
    Одно не может не радовать – ввиду своего преклонного возраста Нэн Голдин не ведет больше такого своеобразного образа жизни и её фотографии, её “визуальный дневник” остаются в прошлом.

http://en.wikipedia.org/wiki/Nan_Goldin

Не будем долго останавливаться на этой публикации. Но урок все нужно вынести. Все бы ничего, ниикто бы не нашел эти фотографии и не обратил на них внимание, но автор притязает на хдожественную фотографию и даже выкладывалась на серьезных фото-сайтах. Итак, что с этими фотографиями? Первое, что бросается в глаза – воздействие каких-то фильтров. Возможно, автор по жизни очень акуратненький и чистоплотный человек. Она любит убирать в квартире и во дворе. И в фотографии она так тщательно почистила шум, что ничего больше и не осталось. Припомнилась одна новость: в одной семье случайно обнаружили старинную китайскую вазу, которая давно уже стояла, но никто не подозревал. Она могла бы стоить миллионы, если бы старательная домработница не оттерла позолоту, счищая пыль.

И второе, что не может оставить равнодушным на этих псевдохудожественных фотографиях, это сюжет. Сюжет незамысловат. Я, я и я.

Такая фотография не может не должна и не будет никогда претендовать на что-то ценное. Она вполне сгодится для какой-нибудь социальной сети, но не для серьезных притязаний на искусство. Есть известная мудрость, которой не стоит пренебрегать: Фотограф (писатель, художник, музыкант) в начале делает себе имя, а затем имя его кормит.

Этой публикацией мы начнем серию статей, отторгающих пошлость, банальность, безвкусицу в фотографии. Даже в семейно-бытовой фотографии должен присутствовать шарм, идея, крсота.