Cig Harvey
С тринадцати лет она знала, что фотография её судьба.
Вопреки распространенному мнению, Сиг Харви “is a girl not a boy”. Несмотря на то, что родилась в Лондоне, сейчас живет в Бостоне, где она преподаёт в Художественном институте. Её работы представлены в многочисленных общенациональных галереях. Осенью 2004 года Сиг была признана одним из авторитетных изданий “Восходящей звездой”. И надо признать, Сиг Харви оправдала ожидания как профессионалов, так и многочисленных любителей.
Простота и лаконичность красной нитью проходят сквозь творчество Сиг Харви. Несмотря на это, каждая её фотография способна задержать внимание на долгие минуты, каждая её работа рассказывает свою уникальную историю и, что особенно важно, для каждого эта история своя собственная. Это свойство её работ особенно важно, это значит, что каждый- от наивного ребенка до скептичного старца- может найти в этих работах свою ценность. Практически на всех фотографиях не видно лица, и это избавляет нас от конкретной истории. Счастливая или трагическая история представлена автором? Каждый может решить сам. Такая манера работы позволяет нам увидеть другой вид фотографии, в котором не сказано абсолютно всё, который оставляет выбор зрителю. Сиг Харви, зафиксировав на своих работах вчерашний день, даёт нам проблески надежды на идеальное будущее.
Её работы выделяются среди работ прочих фотографов своей элегантностью. Используя свою фотокамеру как средство общения с каждым из нас, она выступает с редким красноречием, которое эхом звучит в наших сердцах.
Вот девушка. О чем она думает?Как хочется проникнуть в её мечты. Как хочется узнать, что тревожит её или может, наоборот, делает безмятежной и свободной. Кажется, что она прилегла на минутку отдохнуть, забыть о тревогах, насладиться плеском воды у своих ног и сейчас дальше побежит к своему любимому, который, безусловно, дарит ей тепло и счастье.
Сиг Харви дарит нам лаконичные и элегантные фотографии. Наслаждайтесь…
“Мои фото исследуют ощущение хрупкости. В конечном счете мои работы – это попытка упорядочить хаос и отделить красоту от боли. Они несут в себе веру в жизнь” Cig Harvey.
Школа фотографии - это место, где фотоискусство обретает осознанную ценность. Наш курс профессиональной фотографии направлен на развитие понимания красоты фотографии, умения прочитывать "историю" в снимке. Наша миссия - отвлечь человека от суетливой реальности, посмотреть на детали, окружающие нас, найти в этих деталях гармонию. Наша задача - научить фотографировать свои чувства и понимать через фотографию чувства других... Осторожно! Дилетанты.
Эту статью мы хотим направить против фотографического невежества, которое претендует на звание профессиональной фотографии. Все бы ничего, можно было и не обращать внимания на все эти "снэпшоты", если бы все эти "фотографы" не продавали свои услуги наивным и добрым людям под видом хорошего товара. И таки успешно, да еще и не дёшево!
Давайте смоделируем типичную ситуацию - молодая девушка хочет получить серию качественных снимков для своего альбома. Она гуглит интернет и находит что-то типа "Профессиональные фотосессии в студии или на природе". Как доказательство, ей предлагается какой-то альбомчег с фотками. В нем много красивых девушек соответственно в студии или на природе (модно говорить "на пленэре"). Сможет ли наша скромная героиня понять, хороши ли, качественны ли эти фотографии, если она не специалист. Нет, не сможет. В результате - продавать ей можно все, что угодно. И подкопаться не к чему. Фотографии заказывала - фотографии получила. Хорошие или плохие, сравнить-то не с чем.
В результате - разбухает эта когорта псевдофотографов на дрожжах наивности. А что! 
Учиться многому не надо - купил фотик, сделал группу Вконтакте или на харьковфорум, и начал кричать о профессиональной фотографии.
Итак! Остановим дилетантов! Не давайте себя в обиду.
Далее...
Его фотовеличество ПОРТРЕТ!
Только один взгляд на фотографию может раскрыть для вас человека. Вы его чувствуете.. и как будто бы даже знаете.. Но ощущаете вы его, лишь когда он настоящий, живой, искренний… Он не идеал, он страдает и терзается, он любит и радуется, он ищет и постигает, также как и вы… И поэтому такой близкий и понятный, трогающий за душу. Вы переживаете его эмоции, состояние. А сердце не обманешь. Любое притворство будет обречено на провал. Грани почти невидимы. Чтобы их уловить и запечатлеть, нужно быть одновременно и фотографом, и психологом, и актером…
Очевидная сложность передачи характера в портрете заключается в том, что человек всегда и неизбежно реагирует на камеру. Стоит фотографу взять в руки аппарат, как портретируемый мгновенно «закрывается», надевает маску, инстинктивно следуя шаблонам, выработанным десятилетиями. Поэтому усилия фотографа должны быть направлены на то, чтобы в диалоге с моделью проявился ее характер. Для этого, как говорил Картье-Брессон, «камера должна проникнуть сквозь одежды портретируемого», раскрыть неожиданные черты в персонаже. Фотографу нужно почувствовать тот решающий момент, ту неповторимую «минуту правды», когда человек раскрепощается, оживает, становится искренним и естественным, без притворства, ужимок и позирования.
Далее...